Ban nhạc Bức tường trở lại với album "Ngày khác"

1:35 CH |
Album thứ 4 này sẽ ra mắt vào ngày 15/10 tới mang phong cách âm nhạc hoàn toàn mới và thống nhất hơn 3 album cũ. Sau 4 năm thầm lặng sáng tạo, sản phẩm mới này sẽ đầy ắp sự trải nghiệm được thể hiện bằng phong cách âm nhạc hiện đại nhất.

Ca sĩ Trần Lập cho biết: “Chúng tôi không thể nào quên được cảm xúc âm nhạc nên trong thời gian qua mặc dù đã quyết định chia tay nhưng vẫn không từ giã hoàn toàn. Thấm thoát đã 4 năm trôi qua có ít nhiều đổi thay, và chúng tôi đã chọn thời điểm 1.000 năm Thăng Long - Hà Nội để cùng chơi trở lại, bước đầu sẽ chú trọng các tác phẩm mới và những cơ hội mới do mình tự xây dựng nên. Chỉ có điều, sau chừng đó thời gian, chúng tôi giờ đây bình thản và bản lĩnh hơn...

Với 12 ca khúc: Ngày khác, Người bão, Cho bước chân em đi, Chọi trâu, Bài ca sông Hồng, Mỏi, Cô gái quàng khăn đỏ, Tiếng gọi, Chơi vơi, Anh sẽ đến, Hoa ban trắng, album rất đúng kiểu Bức Tường, không lẫn vào đâu được sẽ là điều mà khán giả không thể bỏ qua.

Quang Dũng thổn thức "Chuyện tình"

7:21 CH |
Trong tháng năm 2010, Quang Dũng chính thức khởi động vòng lưu diễn xuyên Việt tại ba thành phố Quy Nhơn, Hà Nội và Đà Nẵng. Cuối năm nay, Quang Dũng chuẩn bị một đêm diễn hoành tráng tại Sài Gòn, nhìn lại hơn 10 năm sự nghiệp ca hát của anh với loạt album với tựa đề một chữ.

Sau khi lỗi hẹn với khán thính giả ở Pháp cuối tháng tư ngoài ý muốn của anh, trong chương trình biểu diễn cùng với Mỹ Linh và Đan Trường, do máy bay bị kẹt ở Nga vào lúc các phi trường Châu Âu đều đóng cửa, Quang Dũng đã về Việt Nam chuẩn bị cho vòng lưu diễn xuyên Việt của anh. Anh vừa cho ra mắt tuyển tập Những tình khúc chọn lọc và album Acoustic kết hợp nhiều bài ghi âm theo lối hát mộc với nhạc sỹ Lê Thanh Hải. Đó là về mặt đĩa nhạc, còn về đĩa hình, thì có live show Chuyện tình (Love Story) thu hình từ đêm diễn cùng tên của ca sĩ Quang Dũng.

Đúng với tên gọi của nó, DVD Chuyện tình Love Story gồm tổng cộng 21 ca khúc mà hầu hết rất quen thuộc với người yêu nhạc. Ngoại trừ hai bản nhạc với nhịp điệu dồn dập, do Lê Quang và Vĩnh Tâm sáng tác, hầu hết các bài hát là những bản tình ca muôn thuở, chầm chậm trữ tình, trầm buồn tha thiết. Trên sân khấu, Quang Dũng xen kẽ những ca khúc nhạc ngoại, nằm lòng bao thế hệ, với những bài hát thuần Việt của các tác giả xưa và nay như Phạm Duy, Trịnh Công Sơn, Lê Uyên Phương, Trần Tiến, Quốc Bảo... Trong phần mở đầu, sợi chỉ đỏ xuyên suốt vẫn là các ca khúc chủ đề các bộ phim nổi tiếng, từ Love Story, Godfather (Bố Già) cho đến Chuyện tình Romeo & Juliet. Giọng ca của Quang Dũng hòa quyện với tiếng kèn saxo của Trần Mạnh Tuấn làm thổn thức lại trong tim những bản tình ca thuở nào.

Trong tiếng việt, Chuyện tình Romeo & Juliet có khá nhiều lời khác nhau. Phiên bản gần đây nhất là của Quốc Bảo qua phần trình bày của Đức Tuấn và Mai Khôi, ghi âm cho bộ phim Nụ hôn thần chết. Về phần mình, khi thể hiện lại bài này, Quang Dũng chọn lời Việt của Phạm Duy thay vì phiên bản của Xuân Vinh. Hầu hết đều gợi hứng ít nhiều từ nhạc phẩm tiếng Anh A time for us (1969). Thật ra, trong nguyên tác, bài hát này ban đầu không có lời, giai điệu nhạc nền do nhạc sĩ nổi danh người Ý sáng tác cho bộ phim của đạo diễn Franco Zeffirelli.

Chỉ có một đoạn được hát trong phim với tựa đề What Is a Youth, lời của Eugene Walter. Sau khi bộ phim thành công, ca khúc này ăn khách nhờ phiên bản hòa tấu của Henry Mancini và sau đó là của Paul Mauriat. Mãi đến hơn một năm sau, bài ca này mới được đặt lời tiếng Anh làA time for us, nổi tiếng qua phần trình bày của Andy Williams, phía nam và Shirley Bassey, phía nữ. Tính đến nay, hàng trăm ca sĩ chuyên nghiệp đã ghi âm lại bài hát này trong rất nhiều thứ tiếng, chỉ thua bài My Way, Historia de un amor, Love Story...Trong tiếng Việt, Love Storytrở thành Chuyện tình và được Quang Dũng chọn làm chủ đề cho đêm diễn của anh.

Love Story do được sáng tác cho bộ phim Mỹ cùng tên với Ali MacGraw và Ryan O’Neal trong vai chính và do đạo diễn Arthur Hiller thực hiện vào năm 1970, nên vẫn được xem là một ca khúc của làng nhạc anh Mỹ. Thật ra, đây là một bản nhạc Pháp Une histoire d’amour do nhạc sĩ Francis Lai sáng tác. Ông nổi tiếng trong làng nhạc phim, đã từng sáng tác cho 70 phim truyện, trong đó có Un homme et une femme (Một người đàn ông và một người đàn bà) và Le passage de la pluie (Lữ khách đêm mưa). Nổi danh cùng thời với các tác giả Pháp Maurice Jarre (Bác sĩ Zhivago, Lawrence of Arabia) và Michel Legrand (Thomas Crown – Les moulins de mon coeur), tên tuổi của ông đi vòng quanh thế giới sau khi các bài hát được chuyển lời sang nhiều thứ tiếng. Nhạc phẩm Chuyện tình đoạt cùng lúc hai giải Oscar và Qủa cầu vàng dành cho ca khúc nhạc phim hay nhất năm 1970, tức cách đây vừa đúng 40 năm.

Trở lại với Quang Dũng, trong phần nhì của live show Chuyện tình, các ca khúc nhạc ngoại dần dần nhường chỗ lại cho các tình khúc nhạc Việt, sau phần độc tấu kèn saxo của Trần Mạnh Tuấn. Bên cạnh các bản tình ca vang bóng một thời, là những tình khúc của các tác giả thời nay ở trong nước cũng như ở hải ngoại như là Nơi Thời Gian Ngừng Lại của Tường Văn, Một Ngày Tôi Hát của Anh Quân, Hiu Hắt Đời Nhau của Lê Vũ. Hầu hết đều là nhạc tình ngoại trừ hai bài hát Quê nhà của tác giả Trần Tiến và Thuyền viễn xứ của tác giả Phạm Duy, phóng tác từ bài thơ lục bát của Huyền Chi, nói về tình quê hương. Trên sàn diễn, Quang Dũng trình bày bài hátQuê nhà theo lối hát acapella, tuyệt đối không có đàn đệm, xúc cảm ban đầu tiết chế, phần sau mới lại vỡ òa. Còn trong bài Thuyền viễn xứ lối hòa âm phối khí lại dũng mãnh, ray rức lạ thường trong phần điệp khúc.

Từ khi mới vào nghề ca hát, Quang Dũng đã bày tỏ sự kính trọng và gắn bó với tác giả Trịnh Công Sơn. Như anh nói, anh đã có cơ duyên gặp nhạc sĩ tài hoa, và được dịp ghi âm nhạc phẩmBiển nghìn thu ở lại, mà nhiều người xem là sáng tác "sau cùng" và còn dang dỡ của Trịnh Công Sơn, viết trong khoảng thời gian ông lâm bệnh nặng. Dù gì đi nữa, thì mỗi khi xuất hiện trên sân khấu, Quang Dũng vẫn thường cống hiến cho khán giả các ca khúc của dòng nhạc Trịnh. Đêm diễn với chủ đề Chuyện tình không thoát khỏi thông lệ đó, nhưng lần này có sự góp mặt của ca sĩ Hồng Nhung khi thì đơn ca lúc thì song ca qua các bài như Ru Đời Đi Nhé, Tình NhớDấu Chân Địa Đàng. Hai nghệ sĩ này đã từng ghi âm và biểu diễn với nhau trên album mang tựa đề Nếu ta cần nhau.

Trong số các bài hát gọi là ưng ý mà Quang Dũng yêu thích và thường hay trình bày, có một tác giả gắn liền với tên tuổi của anh : đó là nữ nhạc sĩ Diệu Hương. Vì đó là em, Phiến đá sầu, Chợt thấy, Khắc Khoải, Cho một lần quên, Dù có như thế nào, số lượng tác phẩm của Diệu Hương qua phần trình bày của Quang Dũng tương đối khá nhiều. Trong live show của anh, Quang Dũng đã chọn thể hiện ca khúc Đời Không Còn Nhau, một trong những sáng tác gần đây nhất của Diệu Hương, trong khi khách ngưỡng mộ chờ đợi nghe anh hát bài Vì đó là em, có thể được xem như là bài ca quen thuộc nhất.

Nghe Album:

Trong đêm diễn, Quang Dũng đã tự mình dẫn dắt chương trình theo lối kể chuyện chứ không nhờ đến một người khác. Nhìn chung, đĩa hình thu từ đêm diễn này, dù có nhiều mảng khác nhau nhưng vẫn thuần nhất từ lối hoà âm phối khí cho đến cách chọn bài hát theo chủ đề. Đối với những khán giả khó tính nhất, xem suốt đêm diễn có thể hơi đơn điệu, nhưng đối với những ai yêu mến giọng ca này, Quang Dũng một lần nữa cho thấy sở trường của anh, khi chọn dòng nhạc lãng mạn sâu lắng, ấp ủ nhiều tha thiết, thổn thức bao chuyện tình.

Vĩnh Thuyên Kim: "Teen vọng cổ" không phải là thảm họa VPop

2:51 CH |
Mạnh mẽ, cá tính và có phần hơi… ngông là những gì có thể nói về cô ca sĩ của “Teen vọng cổ” – bài hát gây ồn ào nhất showbiz Việt thời gian qua.

Mô tả ảnh.
Ca sĩ Vĩnh Thuy

- Chào Kim! Sau khi cái tên Vĩnh Thuyên Kim trở nên phổ biến với khán giả qua ca khúc “Teen vọng cổ”, cuộc sống của Kim thay đổi thế nào?

Kể từ sau “Teen vọng cổ”, Kim cũng nhận được nhiều show diễn và kế hoạch hơn. Mỗi ca sĩ nổi tiếng đều đi lên từ một ca khúc nào đó, anh Đàm Vĩnh Hưng là “Bình minh sẽ mang em đi”, chị Phương Thanh là “Một thời đã xa”, anh Lam Trường là “Tình thôi xót xa”… Còn bây giờ nhắc đến “Teen vọng cổ” là khán giả nhớ tới Vĩnh Thuyên Kim và ngược lại.

Ngày trước Kim đi hát, mỗi lần hát, khán giả lại yêu cầu một bài còn bây giờ đi biểu diễn ở đâu khán giả, từ các em nhỏ tới các bạn cùng trang lứa, thậm chí có nhiều cô chú nữa đều bảo “Chút nữa con lên sân khấu hát bài ố ồ ố ô nhé, bác thích ca khúc này lắm”.

- Có vẻ như Vĩnh Thuyên Kim còn quá trẻ, thích mơ mộng nên nói toàn những chuyện màu hồng. Kim không thấy rất nhiều khán giả la ó bài hát “Teen vọng cổ” của mình sao?

Kim nghĩ những người la ó có lẽ là người trong nghề thì đúng hơn. Có nhiều người không hài lòng với sự thành công của Kim nhưng mình hát vì khán giả chứ đâu có phải vì người trong nghề, phải không chị? Khi nào khán giả la ó thật sự thì Kim sẽ ngừng hát và nhìn nhận lại mình.

1262799802121050341_574_574.jpg 1257458962206.jpg
Vĩnh Thuyên Kim nổi danh từ ca khúc "Teen vọng cổ"

- Vĩnh Thuyên Kim bản lĩnh hay bất cần?

Bản lĩnh thì cũng có thể nhưng bất cần thì hoàn toàn không. Kim học được sự kiên trì và quyết tâm từ các anh chị đi trước. Khi họ bắt đầu tỏa sáng trong VPop cũng là lúc họ phải đối mặt với rất nhiều tiếng khen chê. Nhiều người chê bài hát không hay, nhiều bài báo chỉ trích… nhưng họ vẫn đứng vững và phát triển sự nghiệp cho tới bây giờ. Kim cũng sẽ theo gương đó.

- Bất chấp người ta cho rằng Vĩnh Thuyên Kim và “Teen vọng cổ” là một “thảm họa VPop”?

Tại sao lại là “thảm họa” khi mà cả nhạc, lời của ca khúc này đều rất Việt Nam. Bài hát của Kim không thô tục, không chỉ trích vấn đề gì mà ngược lại, là một câu chuyện tình yêu rất trong sáng. Kim nghĩ, nếu báo chí muốn đánh giá một vấn đề nào đó thì phải phân tích rõ ràng là bài hát đó có lỗi ở chỗ nào.

- Đoạn vọng cổ khá “lạc đề” của bài hát khiến khán giả gặp khó khăn trong việc đặt tên dòng nhạc cho “Teen vọng cổ”. Mới đây, trên báo, một nhạc sĩ có tiếng đã “khen” “Teen vọng cổ” là bài hát “khá” nhất trong dòng nhạc nhảm?

Kim nghĩ rằng mọi người đang quá khắt khe với cái mới và sự liều lĩnh mà thôi. Thực ra lúc đầu, khi Kim thu bài hát này cũng cảm thấy đoạn chuyển giọng giữa nhạc trẻ vào vọng cổ có vấn đề nhưng khi nghe lại vài lần thì thấy nó rất dễ thương và độc đáo.

Mô tả ảnh.

- Cụ thể của sự độc đáo đó là gì?

Thời buổi này, đi đến quán café nào cũng nghe chỉ toàn những bài nhạc trẻ, hiphop, rap, dance… Kim thấy có mấy chỗ chơi nhạc dân tộc đâu. Nếu hỏi các bạn trẻ bây giờ có thích nghe vọng cổ hay không, hỏi các cô các bác có thích nghe nhạc trẻ, hip hop không thì câu trả lời chắc chắn 90% là “Không”. Vậy chẳng lẽ 2 thế hệ của chúng ta không thể có một dòng nhạc chung để thưởng thức sao?

Khi tác giả Trần Anh Khôi sáng tác “Teen vọng cổ”, anh mong muốn khơi lại trong mỗi chúng ta tình yêu đối với dòng nhạc dân tộc. Bản thân Kim thì cho rằng, “Teen vọng cổ” đã thành công và được khán giả cả 3 thế hệ yêu mến. Kim chắc chắn nhiều người sẽ ủng hộ sự kết hợp đó, nó không hề vô duyên mà ngược lai, rất hài hòa.

- Vĩnh Thuyên Kim nghĩ gì khi “Teen vọng cổ” của mình bị xếp chung với những ca khúc “nực cười” nhất như “Đừng yêu em” – Lê Kiều Như và “Da nâu” của Phi Thanh Vân?

Kim không hiểu ý đồ của những người tự ý sắp xếp “Teen vọng cổ” vào nhóm với 2 ca khúc kia. Có thể là họ muốn “hạ” “Teen vọng cổ” hoặc họ muốn khán giả chú ý hơn đến 2 ca khúc kia.

Ít nhất thì “Đừng yêu em”, “Da nâu”, “Teen vọng cổ” cũng là những bài hát bị nhép nhiều nhất trên mạng. Thường thì khi cộng đồng mạng “bực mình”, họ mới làm vậy.

Sau khi Teen Vọng Cổ của Don Nguyễn hát nhép thì được cộng đồng mạng hết lời khen ngợi và sau đó hàng loạt clip về “Teen Vọng Cổ” được các bạn trên mọi miền đất nước và các bạn ở nước ngoài thực hiện, có nhiều clip quay rất đẹp, thậm chí có em nhỏ mới 2 tuổi cũng hát “Teen vọng cổ” không sai một từ. Như vậy cho thấy Teen Vọng Cổ rất được cư dân mạng ủng hộ, không biết như vậy có xem là "bực mình" hay không?

Mô tả ảnh. Mô tả ảnh.

- Nhiều người cho rằng Vĩnh Thuyên Kim khá may mắn vì nhờ clip hát nhép quá ấn tượng của Don Nguyễn, “Teen Vọng cổ” của Vĩnh Thuyên Kim mới nổi như vậy. Kim nghĩ sao?

Kim không phủ nhận clip hát nhép của anh Don Nguyễn quá ấn tượng nhưng sự nổi tiếng của “Teen vọng cổ” do tự thân bài hát và do chính Kim tạo ra. Clip của anh Don là một cách làm cho bài hát thêm phong phú.

- Khi hát ca khúc này Vĩnh Thuyên Kim có nghĩ đến phản ứng của khán giả mạnh mẽ như hiện nay?

Ban đầu không ai nghĩ Teen Vọng Cổ sẽ thành công như hôm nay. Lần đầu tiên Kim hát thử Teen Vọng Cổ tại Hà Nội thấy cũng hơi run vì khán giả Hà Nội vốn “kén” nhạc. Chỉ đến khi khán giả vỗ tay rầm rầm ủng hộ, Kim mới hoàn hồn. Bài hát có 3 câu vọng cổ thì khán giả vỗ tay 3 lần, hát xong thì khán giả kêu Kim hát tiếp… Đúng là một phản ứng rất mạnh mẽ (cười).

Clip "Teen vọng cổ" của Vĩnh Thuyên Kim:




Sau thành công của “Teen vọng cổ” sẽ là một Vĩnh Thuyên Kim như thế nào?

Kim sẽ xây dựng hình tượng Tomboy với cá tính mạnh mẽ. Thực sự, chính Kim cũng bất ngờ và lúc đầu hơi ngượng nghịu với phong cách mới của mình nhưng phản ứng của khán giả hiện nay rất tốt. Hiện nay, Kim đang nhận được sự đầu tư rất kỹ càng từ phía công ty. Dự định, mỗi năm Kim sẽ có một sự thay đổi mới.

- Vậy kế hoạch trước mắt của Kim ra sao?

Mỗi năm Kim sẽ ra mắt một album và album 2010 sẽ được trình làng vào cuối năm. Ngoài ra, Kim sẽ tham gia một bộ phim ngắn về tuổi teen. Hiện tại, Kim chưa thể tiết lộ nhiều hơn nhưng Kim hứa, 2010 này, Vĩnh Thuyên Kim sẽ luôn mang lại cho khán giả những điều mới mẻ.

Theo 2Sao

[Video Clip] You and I - Park Bom - Cho những ai yêu âm nhac!

10:36 SA |


Xem Video Clip:



Bốn Sao nữ và bốn ô màu nổi bật nhất Vpop 2009

6:50 SA |
Năm 2009 có thể được xem như một năm bản lề, cho thấy các thay đổi rõ nét của làng nhạc trẻ, cả tích cực lẫn tiêu cực. Bốn xu hướng nổi bật nhất, bốn sắc màu ấn tượng trong các ô màu lập phương của nhạc trẻ Việt.

Ô màu trắng - Mỹ Tâm

Mỹ Tâm vẫn là ngôi sao của làng Vpop. Nhưng cô có còn ảnh hưởng mạnh, tạo ra những xu hướng âm nhạc mới không? Câu trả lời, tiếc rằng: Không
.


Làm sao Mỹ Tâm là một ngôi sao rực sáng và có tầm ảnh hưởng mạnh khi mà trong năm qua, cô chủ yếu chỉ đi làm từ thiện! Tuy vậy, chính điều này lại cho thấy, Mỹ Tâm đã chứng tỏ cô là một nữ nghệ sĩ cực kỳ thông minh khi chọn cho mình giải pháp an toàn trong giai đoạn khá "bất thường" của làng nhạc Việt.

Không xuất hiện nhiều trên tất cả các sân khấu, duy trì mức xuất hiện vừa phải trên báo chí, không đưa ra bất kỳ một sản phẩm âm nhạc nào mới... Đó cũng là một chiêu PR tuyệt vời. Những ai yêu mến Mỹ Tâm đều chờ đợi, và ngay người trong nghề cũng biết: "Bé" đang dưỡng sức để chuẩn bị cho các cú bật mới trong năm 2010.



Trong khi rất nhiều ca sĩ nữ công bố chuyện tình cảm riêng tư, lộ ảnh nóng, nhẹ hơn thì đổi xe, sắm túi xách đắt tiền... Mỹ Tâm bình thản với sắc trắng thuần khiết. Tâm đi làm từ thiện, nhẹ nhàng, không ồn ã. Cô đội nón lá, áo tu-nic sờn, quần jeans đi đến nhiều vùng quê hẻo lánh trao học bổng cho học sinh nghèo. Chính từ Mỹ Tâm, người ta nhận ra sức ảnh hưởng thực thụ của một ngôi sao nhạc Việt tới cộng đồng.

Thời điểm hiện tại, tên Mỹ Tâm không nóng nhất. Nhưng bất kỳ lúc nào muốn, Mỹ Tâm cũng có cánh cửa chờ sẵn khi cô quay lại thế giới Vpop. Một cánh cửa rộng và được mở ra khi nào cô thấy đã đến thời điểm. Bởi Mỹ Tâm là người giữ chìa khóa.

Ô màu vàng - Hồ Ngọc Hà
Ai là người chiếm lĩnh sân khấu làng nhạc năm qua? Chắc chắn không cái tên nào khác được chọn ngoài Hồ Ngọc Hà. Cô nàng Hà Hồ đã làm "mát mặt" người yêu nhạc Việt khi có một màn "đem chuông đi đánh xứ người" quá đỉnh tại Asia Song Festival (Hàn Quốc). Không chỉ là ngôi sao sân khấu ca nhạc, Hồ Ngọc Hà còn là nữ hoàng của các hợp đồng quảng cáo với liveshow event đầu tiên của cô trong sự nghiệp.


Nhưng, tất cả những gì Hồ Ngọc Hà làm chưa giúp cô chạm đến lên cái đích cô luôn khao khát: Ca sĩ số 1 của Việt Nam. Hồ Ngọc Hà đang là ngôi sao sáng nhất. Nhưng số 1 thì không. Vậy là số 2, số 3 hay số mấy? Cũng không. Vì Hà Hồ là một trường hợp rất đặc biệt của Vpop.

Không khó tìm câu trả lời trong số đông khi được hỏi: Bạn thích Hà hát hay nhảy?

Nhảy! Tất nhiên rồi.

Trong làng Vpop, không mấy ai nhảy đẹp như Hồ Ngọc Hà. Ngoài ra, cũng không mấy ai ăn mặc đẹp được như Hồ Ngọc Hà.

Kể từ khi thoát ra khỏi mẫu hình "sang trọng cổ điển" do Đức Trí tạo dựng, Hồ Ngọc Hà mau chóng trở thành một icon ca sĩ thời trang, tạo dựng luôn xu hướng mới cho làng nhạc. Cô là hình mẫu để rất nhiều ca sỹ trẻ học theo. Dù Hà chưa bao giờ công nhận cô rập khuôn hình mẫu Beyonce, nhưng khán giả vẫn thấy phiên bản của Bee từ cách lắc hông, chống tay lên eo hay những bước đi uyển chuyển sân khấu của Hà.



Nếu so sánh hình ảnh của một Hồ Ngọc Hà đứng nép mình trong khu điều chỉnh âm thanh vài năm trước khi được đề cử Làn Sóng Xanh và một Hà Hồ "hiên ngang" của ngày hôm nay, không thể không công nhận Hà đã có những nỗ lực "khủng khiếp". Điều đáng nể ở Hà là lòng đam mê và tích cực tập luyện cho sự nghiệp. Nghe lại bài hát Thật Thà Cho Một Tình Yêu mà Hà hát cho phim Những Cô Gái Chân Dài cách đây vài năm, bạn sẽ thấy giọng Hà thời điểm này tiến bộ vượt bậc.

Ô màu đỏ - Thủy Tiên

Khi Thủy Tiên yêu chàng tuyển thủ Công Vinh thì cô trở nên quá bận rộn. Khi được hỏi muốn trở thành Victoria Beckham ư? Tiên trả lời:

"Không! Không bắt chước gì hết". Thì nói vậy! Nhưng chuyện tình Thủy Tiên - Công Vinh đã khiến cô gái gốc Kiên Giang "hot" hơn nhiều so với thời Gothic rock của nhạc sĩ Quốc Bảo hay thời Công chúa tuyết kiểu tầm phào.


Không chỉ hát, Thủy Tiên còn đóng phim và sáng tác nhạc phim. Thủy Tiên mở công ty quản lý đào tạo ca sỹ trẻ. Nhưng điều cực kỳ quan trọng là album Nhật Ký mà ca sĩ Thủy Tiên khoe hơn một năm trước thì chẳng thấy nhắc đến.

Có lẽ Thủy Tiên quên! Hay cũng có lẽ Thủy Tiên muốn đình đám rồi mới tung ra "hàng độc". Vài bài hát của Thủy Tiên gần đây được tung ra thị trường đại loại như

hát vang, hát vang rằng em yêu anh hay em có một bí mật không nói, giấu vào đáy lòng chưa nói, khác hẳn với thời mộng mơ tình yêu trong lành nhất thế gian, là cánh hoa mềm giữa tuyết tan...


Thủy Tiên đang là tâm điểm nóng của các diễn đàn với sự tò mò của công chúng dành cho cuộc tình của Tiên và chàng cầu thủ xứ Nghệ. Nhưng liệu mọi người có còn tò mò âm nhạc của một cô gái biết hát Thủy Tiên không?

Và một ô hồng nhạt - Yến Trang

Có lẽ, khoảng thời gian "teen" dài đằng đẵng cùng Mây Trắng đã làm cho Yến Trang dẫm chân tại chỗ. Thế nên cô quyết định làm một cuộc "đại phẫu", tìm hình tượng mới cho mình: Gợi cảm và trưởng thành hơn.


Âm nhạc của Yến Trang vẫn rộn ràng và vui tươi, nhưng người ta nhìn thấy trong hình tượng của cô khá nhiều pha trộn: Một chút Hàn, một chút Hồng Kông, và cả một chút ngôi sao lớn hơn trong cùng Vpop. Rất nhiều người choáng ngợp trước những thay đổi của Yến Trang. Chính vì điều đó, Yến Trang có được nhiều show hơn, được chú ý hơn, giá trị thương hiệu cũng lên một bậc mới.


Nhiều người am hiểu thời trang và nhạc Việt đều tiếc, giá như Trang đi theo hình tượng trong sáng, tươi trẻ và thời trang thì có thể cô đã thành công ngoạn mục. Bởi Vpop không ai có nụ cười thân thiện và đáng yêu như Trang. Tiếc là cô đã vội vã tìm đến những dải màu nóng rực, hào nhoáng. Nhưng, người hâm mộ tin cô sẽ tìm thấy sắc màu thích hợp nhất của mình. Bởi rất hiếm người như Trang, có mong ước và đủ can đảm thay đổi. Vpop đang cần những sự quyết liệt như thế!
Theo Sinh Viên Việt Nam

Tuấn Ngọc - Người đàn ông muộn màng

6:40 CH |
Trên sân khấu, Tuấn Ngọc như một người kể chuyện tình không bao giờ biết mệt, ngoài đời anh lại là người rất ít nói, đặc biệt là nói về cuộc sống của mình. Lần trở về này, anh dành riêng cho tôi một cuộc phỏng vấn, kể về những điều ẩn sâu bên trong người đàn ông kiệm lời tưởng chừng như lạnh lùng kia.

Ca sĩ Tuấn Ngọc tên thật là Lã Anh Tuấn, sinh năm 1948 tại Đà Lạt. Anh sinh ra và lớn lên trong một gia đình nghệ thuật với những tên tuổi lớn như nghệ sĩ Lữ Liên (bố), Bích Chiêu (chị gái) và các em Anh Tú, Khánh Hà, Thúy Anh, Lan Anh, Lưu Bích.

Thật hiếm có một giọng hát nào được cuộc đời trao tặng nhiều ưu ái như Tuấn Ngọc. Bởi suốt 20 năm qua, nếu kể về một ca sĩ được rất nhiều người thần tượng, không thể không nghĩ đến anh.

Trên sân khấu, Tuấn Ngọc như một người kể chuyện tình không bao giờ biết mệt, ngoài đời anh lại là người rất ít nói, đặc biệt là nói về cuộc sống của mình. Lần trở về này, anh dành riêng cho tôi một cuộc phỏng vấn, kể về những điều ẩn sâu bên trong người đàn ông kiệm lời tưởng chừng như lạnh lùng kia.

Một giọng hát nam tính và hiếm tìm. Những chuyện tình muôn nghìn cung bậc nghe mãi một giọng ấy, chắc gì đã là cách kể thú vị? Tuấn Ngọc thì khác, anh hát bình tĩnh nhưng thật mê hoặc. Giọng hát gần như chẳng cần biết buồn, biết cô đơn, biết đau khổ nhưng lại nói được hết những cái buồn nhất, cô đơn nhất và đau khổ nhất. Nếu ai đó đang đau khổ quằn quại vì tình phụ, hẳn sẽ cảm thấy dịu ngọt khi nghe Tuấn Ngọc.
Không biết từ bao giờ anh hát như thế và cũng không biết sự trải nghiệm cuộc đời làm khác đi bao nhiêu phần trăm những gì là Tuấn Ngọc nhất. Nhưng đến hôm nay, người đàn ông tuổi sáu hai này vẫn thoát tục để kể chuyện tình: “Ngủ đi mộng vẫn bình thường. À ơi có tiếng thùy dương mấy bờ. Cây dài bóng xế ngẩn ngơ, hồn em đã chín mấy mùa buồn đau”.

Tôi tin cái gì cũng đều có duyên cớ và số phận

- Đến giờ, nhiều người vẫn còn thắc mắc tại sao tìm trong băng đĩa cũ trước năm 1975, giữa cả rừng sao ca sĩ một thời không có tên anh?

- Cả tuổi trẻ tôi hát nhạc ngoại. Tôi biết hát từ năm lên 4 và đến năm 11 tuổi, tôi đã đứng trên sân khấu với những ca khúc nhạc Mỹ. Băng đĩa ngày xưa cũ cũng chỉ thu nhạc Việt chứ không thu nhạc Mỹ, nên chẳng bao giờ đi thu băng. Thế nên năm 1975 khi tôi đi khỏi Sài Gòn, cũng không mấy ai biết đến tôi cả.

- Có thể hiểu anh nổi tiếng khá muộn màng, mãi đến sau này khi ra hải ngoại và bắt đầu tìm đến nhạc Việt?

- Tôi không nghĩ đến việc nổi tiếng hay không. Đến năm 1971, ca sĩ Lê Thu có làm một cuộn băng Tứ quý gồm Lê Thu, Khánh Ly, Duy Trắc và tôi. Một thờ gian dài hát nhạc ngoại nên khi quay lại với nhạc Việt, tôi thấy mình hát không chuẩn, nên tôi lại tiếp tục phiêu du trên nhạc Mỹ.

Năm 1981, tôi trở lại với nhạc Việt, thu chung cuốn băng thuở ban đầu với Lệ Thu. Tôi hát những ca khúc của nhạc sĩ Vũ Thành An, còn Lệ Thu trình bày các ca khúc của nhạc sĩ Ngô Thụy Miên. Với cuốn băng này, tôi vẫn thấy mình chưa có duyên với nhạc Việt nên lại thêm một hành trình nữa với 5 năm đi chơi nhạc ở Hawaii.

Nếu gọi là sự trở lại với nhạc Việt thật sự và tôi bắt đầu thành công với nhạc Việt bằng việc hát những ca khúc tiếng mẹ đẻ phải là từ năm 1989, sau khi thu chung cuốn băng Lời gọi chân mây với Thái Hiền. Có thể như thế hơi muộn, nhưng tôi tin cái gì cũng có duyên cớ và số phận.

Trước đây tôi không nghĩ sẽ hát ca khúc Việt Nam rồi nổi tiếng. Nhưng nhiều thứ không tính đến là những thứ dễ xảy ra. Những gì mình tính chắc gì đã đến? Suy cho cùng làm gì thì làm,tôi cũng không thể hát nhạc ngoại hay bằng nhạc Việt. vì chỉ khi hát bằng tiếng mẹ đẻ, người ta sẽ hiểu được những tận cùng cảm xúc trong giai điệu và ca từ.

Tôi đa cảm chứ không đa tình

- Nhưng những ca khúc gắn với tên tuổi Tuấn Ngọc thường là tình khúc buồn. Người ta chỉ hiểu và thể hiện được những điều đó nếu là người trong cuộc?

- Với tôi thì không. Như một diễn viên nhập vai, không nhất thiết anh phải có số phận giống nhân vật mới diễn xuất thành công được. Cái chính là mình hiểu mình đang hát gì. Nghệ sĩ đâu cứ phải tự bó buộc mình trong tông màu nhất định. Cái tôi cần là những ca khúc có chiều sâu để thể hiện cho tới, chứ cứ trông vào những vật vã, đớn đau để hát cho hay, sức đâu mà hát cho nổi?

Nếu có một cách lý giải khác, thì tôi nghĩ, bản thân tình khúc Việt Nam phần đông đều buồn với những tình yêu không có đoạn kết hạnh phúc. Ca sĩ không nhất thiết phải buồn đau như nhân vật trong ca khúc, nhưng chắc chắn một điều họ không bao giờ hát hay nếu không phải là người tình cảm.

- Tình cảm? Đó là những điều bên trong người đàn ông có vẻ phớt đời, hơi lạnh như Tuấn Ngọc ư?

- Không. Tôi trông thế nhưng lại là người sống thiên về nội tâm. Nhưng nếu có buồn, tôi cũng chỉ sống với nỗi buồn vừa đủ. Tôi nghĩ mình là người đa cảm chứ không đa tình. Nhiều người nghĩ nghệ sĩ thường đa tình mới sáng tạo nghệ thuật được, tôi thấy chẳng nhất thiết phải thế. Một sự đa cảm vừa đủ, một trái tim không thiếu tình cảm là có thể làm nên được tôi, để đứng vững mà hát.

Tôi không bao giờ để nỗi buồn lái mình đi và bây giờ cũng không muốn hát nhạc buồn vì tôi nghĩ, nên tặng người nghe những gì vui hơn, yên ả hơn chứ đừng mang đến buồn bã.

Tuấn Ngọc khởi nghiệp âm nhạc từ rất sớm và thành công cũng từ rất sớm. Từ năm 1959, Tuấn Ngọc bắt đầu hát những ca khúc nhạc ngoại cho đến đầu thập niên 80. Anh từng tham gia các ban nhạc chuyên hát nhạc ngoại một thời như The Top Five (năm 1966) và The Strawberry Four (năm 1969), biểu diễn chủ yếu ở các thành phố lớn như Sài Gòn, Đà Nẵng.

Tuy nhiên, Tuấn Ngọc thật sự trở thành thần tượng cho nhiều ca sĩ trong và ngoài nước khi bắt đầu nổi tiếng từ đầu thập niên 1980, khi từ Hawaii trở về định cư và trình diễn những ca khúc Việt Nam tại California. Tuấn Ngọc đặc biệt yêu thích và được yêu thích với các nhạc phẩm của nhạc sĩ Phạm Duy, Trịnh Công Sơn, Từ Công Phụng, Ngô Thụy Miên và Vũ Thành An.

- Bản thân sự đồng cảm giữa người nghệ sĩ với khán thính giả là sự sẻ chia. Có thể buồn đến cùng cực nhưng đó là một cách cùng nhau đốt nỗi buồn cho cháy hết. Ở khía cạnh nào đó, cũng là điều Tuấn Ngọc làm được khi hát những ca khúc buồn, chứ nếu hát những gì vui tươi, dễ gì có được sự sẻ chia này?

- Tôi từng hát những ca khúc vui nhộn nhạc ngoại, nhưng tôi thật sự là tôi khi trở về với những ca khúc Việt mà tôi đã hát. Bản thân ca khúc với những giai điệu và ca từ sâu sắc đã là sự sẻ chia lớn, người nghệ sĩ như cầu nối chuyển tải. Tôi biết ơn các ca khúc vàng và đó là những ca khúc luôn sống mãi với thời gian.

Tôi thích cuộc sống bình lặng

- Cứ nói nhiều về âm nhạc mà quên chưa hỏi anh, anh có phiền không nếu kể một chút về cuộc sống đời thường ở Mỹ?

- Tôi sống giản dị cùng vợ và 3 đứa con với một cuộc sống bình thường như bao người đàn ông khác. Cô con gái đầu làm thiết kế thời trang. Đứa thứ hai đang học đại học còn đứa út năm nay 14 tuổi. Tôi cũng dành nhiều thời gian cho âm nhạc, luyện giọng hàng ngày và trước khi hát ở đâu đều vào phòng thu nhỏ ở nhà để tập dượt.

- Thế còn thời gian anh dành cho gia đình thì sao, thưa anh?

- À, cũng thế thôi. Nhà tôi gần khu chợ của người Việt. Tôi đi chợ thì vợ nấu cơm, tôi nấu ăn thì vợ rửa chén. Một cuộc sống bình lặng và tôi thích thế.

- Gia đình anh toàn người nổi tiếng, lại có cá tính nghệ thuật, có dễ xung đột (ít nhất là về mặt nghệ thuật), thưa anh?

- Điều đó đương nhiên thôi. Chúng tôi may mắn được bố truyền nghề nhưng mỗi người phát triển theo một con đường riêng khó so sánh. Bất đồng quan điểm cũng có nhưng đều trên cơ sở tôn trọng.

Riêng tôi thấy hạnh phúc. Thời sống ở Việt Nam còn hạnh phúc hơn nhiều. Gặp nhau, làm việc với nhau và được hát, được khen chê nhau mỗi ngày. Không riêng gì nghệ thuật, mà ngay cả đời thường cũng có lúc xích mích, cãi vã nhưng chúng tôi là một đại gia đình biết nâng đỡ, thương yêu và sống vì nhau.

- Nếu được thần tượng một nghệ sĩ trong số các em, anh sẽ thần tượng ai?

- Lưu Bích làm được những cái tôi không làm được. Cô ấy là một ca sĩ đặc biệt.

- Vậy còn Khánh Hà, ngôi sao rất được ngưỡng mộ ở Mỹ và cả Việt Nam?

- Trong gia đình tôi, Khánh Hà là ca sĩ giỏi nhất. Em hát rất hay và đắt giá trong cộng động người Việt ở Mỹ.

- Khi ca sĩ Anh Tú, em trai của anh ra đi, một thời gian dài anh không đi hát.

- Đó là cú sốc lớn đối với tôi. Tú mất khi tuổi còn trẻ. Đến giờ nghĩ lại tôi vẫn còn đau. Tôi chỉ có một người em trai là Tú. Anh em tôi tính cách khác nhau hoàn toàn. Tú vui tính, luôn giúp người khác và được nhiều người thương mến trong khi tôi bị chê là khó tính, khó chịu. Giờ nghĩ lại, ước gì được trở lại ngày ấy, mọi thứ cũng đã qua rồi và thời gian chẳng quay ngược được.

- Điều đặc biệt nữa ở anh, không chỉ có một gia đình nổi tiếng mà còn làm rể một gia đình cũng nổi danh trong nghệ thuật – gia đình nhạc sĩ Phạm Duy. Nghe nói để chăm lo chồng con, ca sĩ Thái Thảo, vợ anh đã nghỉ hát khi giọng hát đang vào độ sung mãn?

- Chắc là cô ấy nhường tôi. Tôi có hỏi lý do hoài mà không nói nên nghi là vậy (cười). Vợ tôi cũng giản dị như tôi. Cô ấy ngay thẳng, chân thật, không bon chen, là người thích sống cho gia đình.
- Giữa hai gia đình nghệ thuật lẫy lừng này, thế hệ thứ ba (thế hệ cháu) của cả hai vẫn chưa thấy sự bừng sáng về nghệ thuật. Rất xin lỗi anh khi được hỏi, anh có thấy buồn vì điều này không?

- Không phải là chưa bừng sáng mà là không ai theo nghề. Nhà tôi cũng vậy và phía nhà vợ tôi cũng vậy. Nói riêng về các con tôi, thực tế tôi muốn chúng theo nghề cha mẹ nhưng không đứa nào chọn. Tôi luôn tôn trọng sự lựa chọn của con và thấy buồn một chút. Mấy đứa nhỏ sinh ra và lớn lên ở Mỹ, nên cách sống của chúng rất độc lập.

- Vậy những nề nếp gia phong của người Việt, anh chị có dạy các cháu hay cho các cháu chọn cách sống phóng khoáng?

- Tôi chỉ muốn con cái phải biết trên biết dưới, sống ân nghĩa và có đạo đức là được. Tôi luôn để con tự do ý kiến nhưng không được quá trớn và đặc biệt dù có Tây có Mỹ đến đâu, ăn cơm cũng phải mời người lớn tuổi hơn.

Tuy nhiên trong nhà tôi, bố mẹ và con cái đều là những người bạn. Chúng tôi luôn hỏi ý kiến của nhau. Mỗi lần đi diễn, tôi chọn trang phục gì đều hỏi ý kiến các con, nếu chúng đồng ý tôi mới mặc.

- Vậy trang phục anh chọn thường được đồng ý hay bị từ chối nhiều hơn?

- Từ chối nhiều hơn (cười). Có lẽ càng già, gu thẩm mỹ cũng có vấn đề nên thời gian gần đây hay bị các con từ chối. Nhưng sự khó tính của các con suy cho cùng cũng là “con nhà tông không giống lông cũng giống cánh”.

- Nhìn lại tất cả những gì cuộc đời cho mình, anh có nghĩ mình rất may mắn?

- Tôi luôn nghĩ vậy, có lẽ cuộc đời khá ưu ái với mình. Ở tuổi này vẫn đi hát được. Cả cuộc đời tôi sống bằng tiếng hát cả nghĩa đen và nghĩa bóng. Cuộc sống bình yên chan hòa với gia đình và sự nghiệp luôn được công chúng đón nhận, đó là những điều tôi cảm thấy hài lòng.

- Cảm ơn anh về cuộc trò chuyện.
Theo Mốt&Cuộc sống

Phương Thanh: "Tôi chỉ là một diva... bình dân"

7:24 CH |
Hai năm liền không ra album, hai năm liền "bật bãi" khỏi Làn Sóng Xanh sau tròn đúng 10 năm trụ hạng, Phương Thanh phải chăng "đã hết thời" và bắt đầu phải chấp nhận nhường sân cho lớp trẻ? Hay ít nhất, đang neo mình tại một "bến đỗ", "trạm dừng"? "Tôi chủ động rút tên thì đúng hơn!" - Phương Thanh tự tin nói.

Ca sĩ Phương Thanh

"Phải biết thế nào là đủ!"

Chị nhận xét gì về top 10 ca sỹ được yêu thích nhất Làn Sóng Xanh (LSX) 2009?

- Tôi không nhận xét được vì không để ý nên chẳng biết những ai lọt top nữa.

Hơi bất ngờ vì kết quả Top 10 ca sỹ LSX 2009 thiếu tên chị!

- 2008 cũng không có tên tôi. Tôi tự nguyện rút tên khỏi top từ năm ngoái mà, nên năm nay không có là đương nhiên.

Vì sao chị rút tên? Vì đoán trước là sẽ "bật bãi" nên rút trước cho đẹp?

- Vì tôi thấy mình không còn phù hợp với LSX nữa, sân chơi này bây giờ nên dành cho các bạn trẻ thì tốt hơn. Mình ở top LSX đã 10 năm rồi, giải ca sỹ thành tựu 10 năm cũng đoạt rồi, còn gì trông chờ nữa đâu!

Nói thế, nhưng lọt top với không lọt top cũng khác hẳn nhau, về sức ảnh hưởng đối với khán giả teen và khán giả tỉnh chẳng hạn?

- Sức ảnh hưởng của một ca sỹ, với tôi bây giờ, là hát sống trong các chương trình, sao cho khán giả phải vỗ tay hoan hô rần rần. Còn giải LSX bây giờ, nói thật, hơi ẩu, mất dần uy tín, gây dư luận nhiều chiều, nên tôi không cho là nó có sức ảnh hưởng gì to lớn. Hơn nữa tôi có vị trí riêng của mình, thêm hay bớt một giải thưởng cũng đâu có ảnh hưởng gì! Sự thật là khi tôi tuyên bố rút giải LSX, fan của tôi phản đối dữ lắm, vì vẫn muốn có sân chơi, muốn được bỏ phiếu bầu cho ca sĩ mình yêu thích. Nhưng tôi bảo là: "Tụi em, chị lớn rồi, phải có nơi phù hợp với mình, chứ không quàng ngược lại được!". Xưa tôi toàn "đấu" với diva để được giải, bây giờ "đấu" với ca sỹ trẻ coi sao được, tôi không thích. Hơn nữa tính tôi ngang lắm, đoạt giải mà không thích tôi cũng không chơi. Có những điều mà mình phải biết thế nào là đủ!

Nghe có vẻ "phụ bạc" với LSX quá nhỉ!

- Tôi chỉ nói thật, nói thẳng. Tôi rất trân trọng những giải LSX ngày xưa mà tôi có được. Thời ấy bài hit nào cũng hay, ca sỹ nào cũng xứng đáng. Khán giả tự động bình chọn chứ không có chuyện giải bị chi phối bởi các fanclub như bây giờ.

"Tôi sắp ra... 5 album"

Tuy nhiên, những người không biết thì vẫn cho rằng Phương Thanh không vào top LSX nghĩa là...chìm nghỉm!

- Chẳng sao! Hai năm nay tôi không ra album mới vẫn không chết, show vẫn đều đều. Tôi bây giờ phải tính đường dài chứ không ham hố giải thưởng gì nữa. Tôi xuất thân từ ca sỹ thị trường, nếu 10 năm cứ dậm chân tại chỗ mới là chết, là chìm. Không ai giữ được thị trường mãi, chỉ có giữ phong độ, đẳng cấp của mình. Có những lúc mình phải "nâng cấp" thị trường của mình, làm mới mình. Bất cứ ca sĩ nào cũng sợ bị đánh giá là "rơi, chìm, hết thời". Nhưng những diva không bao giờ "rơi" hay hết thời vì họ không ở trong thị trường đó, họ theo một dòng riêng, hát âm nhạc riêng, có thị trường riêng của họ. Dù thị trường ấy nhỏ hẹp thì họ vẫn có vị thế, được trong giới vị nể.

Nghĩa là chị khẳng định rằng chị cũng...tầm cỡ diva?

- Tôi không phải diva, mà tôi là diva...bình dân (cười to), không phải tôi tự xưng mà theo báo chí nhận định, đặt tên. Từ xưa đến giờ nhạc của tôi đâu giống ai đâu, ít ai hát nổi bài tôi. Tôi khẳng định là tôi có thị trường riêng chứ không chạy theo thị trường chung. Không ai cạnh tranh với tôi và tôi cũng chẳng cạnh tranh với ai cả.

Tuy vậy, nghe mãi mấy nhận xét tiêu cực kiểu "Chanh đã rớt, chìm..." cũng bực chứ! Chị có muốn đáp lại những lời ác ý ấy?

- Tôi không cần đính chính, họ đã không biết hoặc cố tình thì có nói cũng vô ích. Có người bảo: "Phương Thanh dạo này mất hút", tôi hỏi lại "Thế có xem Duyên Dáng Việt Nam không?", họ bảo là không. Thế thì nói làm gì? Tôi nghe mấy chuyện "rớt" với "chìm" mấy năm rồi mà có rớt đâu!

Quan trọng là mình làm gì sau những lời người ta nói để chứng tỏ bản thân mình vẫn tồn tại. Còn nếu mình làm không được thì ...người ta đúng. Thật ra sự nghiệp tôi đã ngưng mấy lần, do tôi chủ động, như 2001, 2003 thấy không có hứng thì ngưng, chỉ lặng lẽ đi hát. 2004 sinh con cũng ngưng, nhưng khi trở lại thì vẫn hoành tráng như thường.

Live show nào cũng gây tiếng vang đấy thôi! Fan của tôi vẫn rất nhiều, rất ủng hộ và rất dễ thương. Có đời thuở nào mà ca sỹ kêu fan bằng cháu xưng cô không, vì tôi có cả fan mới 13 tuổi. Còn những fan ngày xưa giờ lớn rồi, 30 tuổi trở lên đi làm đàng hoàng cả, vẫn chung thuỷ với Chanh nhưng chỉ ngại giơ băng-rôn khi đi cổ vũ tôi diễn, vì sợ đồng nghiệp công ty thấy thì "quê".

Hai năm rồi không ra album mới, điều này không phải không ảnh hưởng tới sự nghiệp của chị, và cũng là một cái cớ để người ta vin vào đó mà nói chị đang chìm. Chị tính làm gì để "phản pháo" lại luồng dư luận thiếu thiện chí này?

- Thế nên từ cuối năm 2009 tôi làm một loạt 5 album đấy, đã ra đĩa "The Best - Tình 2010" đón đầu năm mới, còn 4 album kia, một đĩa "lẩu thập cẩm", một đĩa nhạc sến Boléro "Con Ốc Bươu", một đĩa nhạc trẻ "Mèo Hoang" và một đĩa nhạc tình ca xưa sẽ lần lượt phát hành trong năm 2010, vì mạng tôi hợp năm Dần. Ngoài ra còn hẹn khán giả liveshow năm 40 tuổi nữa! Ấy là chưa kể tôi đóng phim. Phim "Kính thưa Osin" đã xong nhưng chưa chiếu, phim Tết của Dũng khùng, giờ cuối năm lại đóng phim "Kiều nữ lỡ thì" vai chính. Đáng lẽ tôi không nhận vì đóng phim cuối năm là mất bao nhiêu show, nhưng vì đạo diễn nói kịch bản này viết cho tôi, với lại lần đầu tiên vai chính nữa nên tôi chơi luôn!

Quay lại với giải thưởng âm nhạc. Chị đánh giá thế nào về giải thưởng ca nhạc Việt hiện tại nói chung?

- Các giải thưởng bây giờ đang co cụm trong quy mô giải, có nhiều điều khó hiểu và chịu nhiều điều tiếng, không khiến cho mọi người đồng lòng, không có sức ảnh hưởng lớn. Đấy cũng là điều thiệt thòi cho lớp ca sỹ trẻ bây giờ. Tôi rất nhớ những giải thưởng ngày xưa đã đưa tôi lên thẳng mà không ai kéo lại được: LSX những năm đầu tiên, Mai Vàng cũng thế, rồi giải Top ca sỹ Ấn tượng của báo Phụ nữ TP. HCM, Top 10 ca sỹ của báo Lao Động... Chứ giờ lãnh giải xong vẫn dậm chân tại chỗ, không thăng tiến được chút nào.

Tôi nghĩ mà tiếc lắm, các giải nên tổ chức, cải tổ sao cho có uy tín. Chứ làm mất đi uy tín nghĩa là thiếu tôn trọng khán giả và làm phí cả công sức bao người đã gây dựng nên giải thưởng. Với lại, cũng nên tổ chức những buổi diễn trao giải thật sự chuyên nghiệp để ca sỹ hát sống, thể hiện và chứng tỏ năng lực xứng đáng đoạt giải của mình, chứ không có chuyện toàn hát nhép, giọng yếu thều thào cũng đoạt giải. Suy cho cùng, giải thưởng quan trọng nhất của người ca sỹ vẫn là hát sống trên sân khấu được khán giả ủng hộ!

Xin cảm ơn chị!
Theo Đẹp

Quang Vinh: Đi hát không phải ham nổi tiếng

1:45 CH |

“Vẫn là một chú sơn ca tiếp tục hót và bay không mỏi cánh...” – Quang Vinh tâm sự về dự định trong năm mới 2010.

Chàng ca sĩ “Sơn Ca” ngày nào giờ đã thật sự lớn, thể hiện ở cách nói chuyện, suy nghĩ và thực hiện những dự án âm nhạc của anh. Vừa cho phát hành album mới rồi điều hành một chuỗi cửa hàng thời trang. Quang Vinh hiện lên là một ca sĩ đã bước qua thời nông nổi, giờ anh sống có chiều sâu và mục đích.

Hoàng tử sơn ca có một lượng fan đông đảo

Anh đã cố thoát ra khỏi hình bóng của ca sĩ Teen, nhưng có vẻ khó khăn với anh quá?

Có lẽ bạn nhầm lẫn ca sĩ teen và ca sĩ có nhiều khán giả teen. Nhạc teen chỉ dành cho khán giả lứa tuổi mới lớn 15,16 tuổi. Tôi thấy đối tượng khán giả chính của mình hiện tại ở khắp mọi nơi đông nhất vẫn là trên 20, và họ là đối tượng khán giả trẻ, khán giả của dòng nhạc tôi theo đuổi. Có lẽ sự nồng nhiệt của các bạn teen dành cho tôi nhiều nên phần đông khán giả nghĩ tôi là ca sĩ teen! So với các bạn teen bây giờ thì tôi thấy mình chẳng … teen tí nào.

Vậy album này rõ ràng anh vẫn giữ hình ảnh đẹp như hoàng tử, nhưng âm nhạc lại được làm cầu kỳ và không phải Teen nào cũng thích?

Sự cảm nhận của mỗi người sau khi nghe album sẽ mỗi khác. Tôi đầu tư rất nghiêm túc cho phần hình ảnh và âm nhạc cho album Mơ một giấc mơ. Tôi muốn mỗi sản phầm âm nhạc của mình ra mắt phải ngày một hoàn thiện và tiến bộ hơn. Không làm khán giả của tôi thất vọng! Chất nhạc trong album lần này khai thác giọng hát của tôi ở nhiều góc độ hơn, ít hay nhiều nó sẽ đem lại cho người nghe những điều mới lạ!

Quang Vinh trên bìa album mới phát hành

Nhiều người cho rằng, anh bắt chước Britney khi thực hiện album này?

Trước khi làm điều gì tôi đều nghiên cứu rất kĩ không khéo lại gây hiểu lầm! Brit ảnh hưởng phong cách và “xu hướng thời trang” của những năm 1890, rõ nét nhất là Chritina Aguilera cũng đã làm điều này trước Brit trong album Back to basics. Bộ phim ca nhạc kịch Chicago hay Cối xay gió cũng đều ảnh hưởng phong cách này với cảnh rạp xiếc và nhà hát. Tôi là người đam mê nét cổ điển và “mê” phong cách của những người phương Tây ở thập niên đó nên đã cố gắng tái tạo lại phong cách này trong album của mình! Không thể nói tôi bắt chước khi những điều đó đã là một xu hướng.

Hoàng tử sơn ca, có phải cụm từ này đã gây áp lực và ám ảnh cuộc đời anh suốt mấy năm qua?

Nghề hát mang lại cho tôi quá nhiều điều, sao tôi dám chối bỏ những tình cảm của khán giả dành cho mình? Hoàng tử sơn ca đã được quá nhiều người biết đến điều đó tôi thấy là một niềm hạnh phúc! Tôi không phải là một hoàng tử gì cả trong đời sống, nhưng trong âm nhạc khán giả đã gọi thế thì tôi rất trân trọng và sẽ luôn cố gắng với những gì khán giả dành cho mình!

Anh đã trưởng thành lên rất nhiều

Hàng ngày, sự cạnh tranh của các ca sĩ trẻ càng mạnh, nhiều ca sĩ mới nổi lên hơn, điều đó cũng gây cho anh sự hoang mang chứ, vì rõ ràng con đường đi của anh cũng gặp nhiều cản trở?

Cuộc sống là vậy mà, có điều gì tồn tại mãi mãi đâu, không ai có thể sống mãi trong quá khứ. Tôi thấy những bước đi trên con đường nghệ thuật của mình bây giờ đã vững vàng hơn nhiều. Nhiều năm đi hát tôi đã có được nhiều bài học và kinh nghiệm! Bên cạnh đó tôi cũng đã tạo được chỗ đứng cho riêng mình, sự cạnh tranh sẽ giúp mình cố gắng nhiều hơn!

Một thời gian đi hát khá dài, đến giờ, điều anh mong muốn với bản thân mình là gì và mong muốn riêng với album vừa ra?

Tôi đang cảm thấy hạnh phúc và sung sức vì mình bây giờ trưởng thành hơn nhiều. Tôi vừa được hát vừa được kinh doanh, mọi công việc trên đà tiến triển tốt. Tôi mong mình sẽ giữ được điều này càng lâu càng tốt. Riêng với album Mơ một giấc mơ vừa ra mắt tôi mong sẽ có nhiều khán giả ủng hộ vì nó thực sự là một tác phẩm mà tôi bỏ ra nhiều rất tâm huyết và sự đầu tư.

Nghe đồn album có “đại gia” tài trợ để anh đầu tư không tiếc ?

Nghe tin này tôi chỉ cảm thấy buồn cười vì những người không hiếu chuyện. Ngay khi tôi không phải là một người đẹp hay hot bot, hot girl gì mà cũng có đại gia à? Không phải lần đầu tiên tôi gặp tin đồn, chuyện này chẳng ảnh hưởng gì tôi cả.

Nhưng nét trẻ trung gắn liền với sự trưởng thành

Nhưng cũng có thông tin, gia đình anh rất khá giả, anh cũng làm ra khá nhiều tiền, vậy sao còn cần tài trợ?

Có phải bạn nhắc đến Mirinda và Công ty Zed? Tôi thấy nếu mình được tài trợ một phần nào đó trong album thì là chuyện đáng mừng chứ. Xin tài trợ đâu phải dễ, bạn phải có khán giả và tên tuổi như thế nào thì nhà đầu tư họ mới an tâm đóng mác của họ lên đĩa mình chứ! Tôi còn phải cảm ơn nhiều nhãn hàng Mirinda đã tin tưởng và chọn tôi làm hình ảnh đại diện trong suốt năm qua!

Suốt năm qua, anh đã dồn sức cho việc kinh doanh nhiều, điều đó có nghĩa là anh cũng biết được rằng mình phải tìm một con đường khác, chuẩn bị cho sự rút lui âm nhạc, hay anh muốn kế nghiệp truyền thống của gia đình?

Tôi muốn làm một bài toán khó hơn vì tôi nghĩ giờ mình lớn hơn phải làm được những chuyện lớn hơn! Những công việc tôi làm như là mở tiệm thời trang, photo studio, phim trường, đào tạo ca sĩ đều liên quan đến nghệ thuật. Điều đó giúp cho tôi chủ động hơn trong việc ca hát chứ. Tôi còn trẻ, mong muốn thử sức mình ở nhiều lĩnh vực nhưng chưa bao giờ tôi nghĩ đến việc dừng ca hát!

Ca sĩ khi chuyển qua làm kinh doanh thì gặp phải những khó khăn và thuận lợi gì?

Sẽ thuận lợi vì thời gian đầu sẽ rất nhiều người đến ủng hộ bạn, nhưng sản phẩm của bạn phải thế nào thì người ta mới ủng hộ tiếp. Đó là điều quan trọng. Tôi tự tin kinh doanh và làm thêm nhiều việc vì bên cạnh tôi có những cộng sự tốt và ekip riêng giúp mình nữa. Hiện tại tôi bận rộn lắm, nhưng thấy vui vì mọi việc khá ổn!

Theo Quang Vinh chiến thắng bản thân mình mới là điều khó nhất

Nhiều người nhìn anh thì nghĩ rằng anh kinh doanh chỉ để vui chơi chứ lãi lời gì, nghe những lời đó có khiến anh tức điên và phải chứng minh cho bằng được?

Tôi không quan tâm lắm đến những lời gièm pha, quan tâm làm gì cho mất thời gian. Làm nghệ thuật hay kinh doanh cũng vậy mà cứ bị ảnh hưởng bởi xung quanh thì khó sống lắm! Tôi luôn cố gắng hết mình với những gì mình làm! Chiến thắng bản thân mình mới là điều khó làm nhất!

Đã có lúc lượng fan của anh không thua gì các ca sĩ ngôi sao, hop FC liên miên, và cũng có lúc anh cho tên tuổi mình lắng lại. Thời điểm lắng lại đó anh suy nghĩ gì, anh có lo sợ về tương lai của mình không?

Những lúc đó tôi chưa biết mình muốn gì thì ngừng lại để thư giãn, để tận hưởng cuộc sống., là dừng lại để chuẩn bị cho những cái mới hơn, to tác hơn. Mong mọi người hiểu tôi không phải buông xuôi, nhưng là con người mà, có lúc vui lúc buồn, lúc thăng lúc trầm chứ, đâu ai có cuộc sống hoàn hảo, dễ dãi được. Mình phải cố gắng thôi, tôi luôn luôn có niềm tin trong cuộc sống!

Hiện giờ anh có dám mơ ước một liveshow như trước đây không?

Sao lại không, không những 1 mà còn nhiều nữa kìa, tôi muốn đẩy mạnh liveshow ra khắp mọi nơi! Cho đó là điều để mình phấn đấu trong thời gian tới đi nhé!

Anh cũng có kế hoạch tổ chức liveshow

Hỏi thật anh nhé, nếu nhiều người lãng quên anh dù trước đây họ vồn vập anh, có làm anh tổn thương không?

(Cười) Tôi cho sự nổi tiếng chỉ là phù du…! Những người đến với tôi rồi đi thì đó là hời hợt. Cũng có nhiều người thầm lặng mà ở lại với tôi lâu dài, tôi trân trọng điều đó. Tôi đâu có sợ vì mình đâu phải đi hát chỉ để làm người nổi tiếng? Tôi hát là vì đam mê, những khán giả ở lại với tôi cái chính là vì chúng tôi có sự đồng cảm trong âm nhạc! Điều đó thật tuyệt vời!

Và dự định trong 2010 của anh là gì?

Vẫn là một chú sơn ca tiếp tục hót và bay không mỏi cánh..

Theo 24h.com.vn

Nhạc Việt một năm "nhăng nhố"?

10:27 CH |
Có nhà báo theo dõi âm nhạc đã thốt lên khi dự Singer"s Day 2009: "Quá nhiều ca sỹ và "ngôi sao" mà tôi chưa từng biết mặt, biết tên!".

Một năm xuất hiện chi chít những tên tuổi mới, nở rộ các cuộc thi âm nhạc - nhưng lại là năm đuối sức và nhạt nhẽo của nhạc Việt. Những người làm nghề tiên phong đi đâu? Những cá tính có khả năng truyền lửa đã im lìm vì lý do gì? Trò chuyện cuối năm về "diện mạo nhạc Việt" với ca sĩ Tùng Dương là buổi gặp mang nhiều tâm trạng...

"Quá nhiều ca sỹ và "ngôi sao" mà mọi người chưa biết - Ảnh: Trần Tiến Dũng

- Năm qua, những trụ cột âm nhạc đều im ắng. Điều đó phần nào cho thấy những lúng túng và bế tắc của một môi trường âm nhạc đã bão hòa. Anh có đồng ý với nhận xét này?

- Đó chỉ là một giả thiết, có thể khoảng lặng của nhiều nghệ sĩ vô tình trùng nhau ở "điểm rơi" năm nay. Nhưng không thể chối cãi thái độ chán nản của những người làm nghệ thuật. Họ "gác kiếm" không phải vì không muốn làm việc, mà cơn lốc nhạc thị trường đang bao phủ dòng âm nhạc chính thống, những giá trị thực phải lùi lại nhường chỗ cho thị hiếu dễ dãi của số đông - với chúng tôi điều đó thực sự là một bức tranh u ám. Đọc báo chỉ thấy giới nghệ sĩ rảnh quá, buồn mồm "nổ văng miểng", một số tạp chí thì được thể khai thác lá cải. Trong khi đó, những tuyên ngôn âm nhạc hay thông tin nghiêm túc về nghệ thuật thì thưa vắng.

- Anh đang thất vọng vì báo chí hay thất vọng vì công chúng?

- Tôi thấy công chúng đang bị "hỏng" đi. Vào quán cafe, ngồi xe taxi, bật TV lên... ở đâu cũng thấy rặt một loại âm nhạc rẻ tiền. Vì sao loại nhạc này có thể khuynh loát như thế? Chính bởi nhu cầu có thật của thị hiếu công chúng. Công chúng đang bị "thuốc" bởi các kênh âm nhạc bán sóng nhan nhản trên truyền hình. Ca khúc với ca từ ngô nghê, rác rưởi lấn lướt quá nhiều, thỉnh thoảng tôi gặp trên mạng và trên TV những clip mà xem xong không biết nên khóc hay cười cho cái gọi là "âm nhạc"!

Trong khi đó, hàng ngày nhiều tờ báo vẫn cổ xúy và lăng-xê những giá trị ảo. Tôi cảm giác bây giờ người ta ít quan tâm xem ai đang làm gì nghiêm túc, mà thích những chuyện "kiều nữ - đại gia", biểu tượng sexy, chi tiết nào trên người ca sĩ là do dao kéo... Tôi không oán trách, nhưng có nỗi lo lắng rằng, nếu tình trạng này kéo dài, thị hiếu công chúng sẽ bị hỏng.

-Tôi lại thấy công chúng chính thống của âm nhạc đang bị bội bạc, họ nguội lạnh vì không tìm được những sản phẩm tử tế. Như vậy, "hỏng" cũng ở chính những người làm nghề!

- Tôi công nhận đang có quá nhiều những "ca sĩ” chưa từng qua đào tạo về âm nhạc, họ nhảy nhót, nghĩ mình có chút nhan sắc và quan hệ báo chí là có tất cả. Những người không tự biết mình là ai này đang làm nhiễu loạn môi trường âm nhạc. Giới nghề nghiệp không còn đua nhau về tiêu chí nghệ thuật, mà cạnh tranh xem ai phủ sóng truyền hình nhiều hơn, đông fan hơn, vé bán nhiều hơn...Và đây là hoàn cảnh "nhố nhăng" mà những ai có tâm huyết với nghệ thuật đều thấy đau lòng.

-Sau Thanh Lam, Hồng Nhung - gần thập kỷ sau nhạc Việt mới có Mỹ Linh. Và cũng sau bảy năm Trần Thu Hà định danh ở ví trí diva, mới có "hiện tượng" Tùng Dương, trong khi hàng năm vẫn có đến gần 10 cuộc thi tìm kiếm tài năng và thần tượng âm nhạc. Vậy các nhân tố thực sự đã "lọt lưới"đi đâu?

- Tôi thấy tìm được những giọng hát hay bản năng đã là không dễ rồi. Còn vừa hát hay vừa "có đầu" và thẩm mỹ tốt thì quá hiếm. Những triển vọng, tiềm năng tìm thấy lại thiếu vắng cá tính - họ cứ phải nương theo người đi trước. Trong nghề, chúng tôi gọi là "phiên bản bị lỗi". Những gương mặt mới đăng quang trong các cuộc thi âm nhạc vài năm qua đều đã quá quen thuộc vì họ là "chuyên gia" đi thi. Một nhân tố thực sự luôn đặc biệt, xuất hiện là chinh phục người ta luôn. Dù anh non nớt, lỗ mỗ do thiếu kinh nghiệm, nhưng anh có tài thì vẫn mang một ánh sáng khác lạ. Những nghệ sĩ tinh túy luôn ít, và đôi khi phải chờ đợi rất lâu để "trời cho" chúng ta.

-Anh có nghĩ vào năm 2010, nhạc Việt có thoát khỏi "cơn buồn ngủ” kéo dài này không?

- Tôi hy vọng sau điểm rơi trùng nhau, những người làm nghề chính thống sẽ có bùng nổ quyết liệt vào thời gian tới. Mong rằng các dự án đương đại sẽ được ghi nhận để lấp đi khoảng trống của nghệ thuật tiên phong ở năm vừa rồi.

-Cảm ơn ca sĩ Tùng Dương về cuộc trò chuyện thẳng thắn này!
Theo Phụ Nữ Online

Những hình ảnh "độc" bên lề giải Grammy 52

12:13 CH |
Hãy cùng chiêm ngưỡng những khoảnh khắc ngộ nghĩnh của các ngôi sao tại lễ trao giải Grammy lần thứ 52 vừa diễn ra tại Los Angeles hôm qua (1/2).

Grammy là một trong những sự kiện âm nhạc lớn nhất trong năm và là một sự kiện không thể bỏ lỡ - nơi tất cả những cống hiến của những người làm âm nhạc được vinh danh. Lễ trao giải Grammy lần thứ 52 - chương trình được truyền hình trực tiếp từ Staples Center, Los Angeles.

Dưới đây là chùm ảnh ngộ nghĩnh của các sao trong lúc thăng hoa tại lễ trao giải năm nay.

Những hình ảnh độc bên lề giải Grammy 52
Nữ ca sĩ xinh đẹp, Katy Perry tranh thủ khoe nhẫn đính hôn.

Những hình ảnh độc bên lề giải Grammy 52
“Dị nhân” Lady Gaga cùng anh chàng Elton John gây sốc với khuôn mặt lấm lem đến rợn người.

Nữ hoàng nhạc Pop, Britney Spears công khai tình tứ bên bạn trai Jason Trawick.

Cặp vợ chồng Keith Urban và Nicole Kidman thì thầm to nhỏ.

Đôi đũa lệch về chiều cao Jersey Shore và nữ diễn viên da màu Nicole Polizzi “Snooki”.

Cha con nhà Travis Barker: cha nào con nấy.

Chỉ có thể là Kevin và Joe Jonas dù đã cải trang nhưng trông vẫn rất quyến rũ.
Miley Cyrus tranh thủ kí tặng fan hâm mộ.
Russell Brand và Sarah Marshall đang diễn trò trước ống kính.
“Người ngoài hành tinh”, Lady Gaga khoe dáng.

Heidi Klum vừa sexy vừa đáng yêu như trẻ con.

Kiều Vui (theo people)